Vous passez probablement devant des œuvres d’art incroyables chaque jour sans même les remarquer. Dans les villes de l’ex-Union soviétique, d’immenses fresques en mosaïque couvrent les façades des bâtiments, les stations de métro et les places publiques — certaines s’élevant sur plusieurs étages, composées de milliers et de milliers de carreaux méticuleusement disposés. Ce ne sont pas de simples décorations. Ce sont des œuvres d’art monumentales qui ont résisté pendant des décennies, bravant le temps, la politique et l’évolution des sociétés.
Mais voilà le problème : elles disparaissent.
Alors que les anciens bâtiments de l’ère soviétique sont démolis pour faire place aux développements modernes, ces mosaïques sont détruites ou recouvertes de peinture. Nous parlons d’œuvres qui ont nécessité des mois, voire des années de travail artistique, disparaissant en un après-midi de travaux. Une mosaïque qui a survécu aux guerres, aux changements de régime et à des décennies d’intempéries peut être réduite en gravats en quelques heures parce qu’un promoteur souhaite faire table rase.
La perte n’est pas seulement esthétique — elle est culturelle. Chaque mosaïque raconte une histoire sur la communauté qu’elle a servie, l’époque où elle a été créée et les mains qui l’ont façonnée. Lorsque nous perdons ces œuvres, nous perdons des fragments de mémoire collective, des morceaux d’histoire qui ne pourront jamais être recréés.
C’est pourquoi nous nous efforçons de documenter chacune d’entre elles. Notre archive contient maintenant des centaines de ces mosaïques, soigneusement cataloguées avec leurs emplacements, leur contexte historique et toutes les informations que nous pouvons recueillir sur leurs créateurs. Nous les organisons par région, par décennie, par thème — créant ainsi un registre complet qui garantit que même si l’œuvre physique disparaît, la connaissance de son existence et de son importance demeure.
Les artistes qui ont créé ces œuvres venaient de tous les horizons. Certains étaient des maîtres célèbres dont les noms sont connus dans le monde de l’art. Beaucoup d’autres ont travaillé anonymement, leurs contributions non enregistrées dans les documents officiels, leur talent non reconnu par les régimes qu’ils servaient. Ils ont créé de la beauté dans des circonstances difficiles — parfois avec des matériaux limités, souvent sous pression politique, toujours avec une habileté et un dévouement remarquables.
Chaque mosaïque que nous documentons est une victoire contre le temps. Chaque photographie que nous prenons, chaque détail que nous enregistrons, chaque histoire que nous découvrons enrichit notre compréhension de cette forme d’art extraordinaire et des personnes qui l’ont pratiquée. Nous ne préservons pas seulement l’art — nous préservons l’esprit artistique et la profondeur historique des communautés à travers de vastes régions.
Mais nous ne pouvons pas faire cela seuls. Ces mosaïques existent dans des villes, des villages et des zones rurales s’étendant sur plusieurs pays. Elles sont dans les stations de métro bondées de navetteurs, sur les murs de centres communautaires abandonnés, décorant des écoles, des hôpitaux et des clubs ouvriers. Certaines sont des points de repère locaux bien connus. D’autres sont cachées dans des endroits que seuls les habitants connaissent.
Si vous connaissez une mosaïque de l’ère soviétique dans votre région — qu’il s’agisse d’un monument public massif ou d’une modeste décoration de chapelle — nous aimerions en entendre parler. Envoyez-nous des photos, des emplacements, toute information sur sa date de création ou son créateur. Même si vous pensez que nous la connaissons déjà, partagez-la quand même. Des photographies supplémentaires sous différents angles, sous différents éclairages, à différentes périodes de l’année — tout cela enrichit notre archive et notre compréhension.
Aidez-nous à sauver ces histoires avant qu’elles ne soient perdues à jamais. Car une fois qu’un bâtiment est démoli, une fois que cette mosaïque est détruite, elle disparaît. Aucune documentation ne peut vraiment remplacer l’expérience de voir ces œuvres en personne, mais nous pouvons au moins garantir que les générations futures sauront qu’elles ont existé, comprennent leur importance et apprécient l’art qui a présidé à leur création.
Le temps presse. Les bulldozers arrivent. Mais ensemble, nous pouvons faire en sorte que ces œuvres magnifiques ne soient pas oubliées.